Les écrivains de tous les genres captivent et enchantent les jeunes visiteurs au 14ème Festival de la lecture pour enfants de Sharjah en leur fournissant des informations intéressantes sur leur métier et leurs processus créatifs. Parmi eux, les auteurs britanniques Humza Arshad et Ross Welford ont donné des conseils sur l’écriture d’histoires pour enfants et de fiction à leur auditoire attentif.
Humza Arshad
1 Trouvez votre motivation: Qu’est-ce que vous voulez accomplir avec vos histoires ? Pour Arshad, il s’agit de faire rire les gens. Alors, considérez votre objectif final: voulez-vous enthousiasmer votre lecteur, le faire peur, le rendre nostalgique, l’emmener dans des mondes fantastiques, lui apprendre sur le passé ou l’histoire, etc. Ne le limitez pas à l’identification de votre genre, pensez plutôt à ce que vous voulez que votre lecteur ressente.
2 Regardez votre environnement, votre famille et vos cercles pour trouver de l’inspiration: Vous écrivez mieux quand vous écrivez sur des choses et des personnes que vous connaissez. Créez des personnages, des lieux et des histoires que vous pouvez comprendre. Vous avez votre propre expérience et environnement uniques à exploiter, alors soyez toujours fidèle à vous-même et ne soyez pas « inspiré » par d’autres œuvres ou écrivains.
3 Établissez immédiatement le ton de l’histoire: Cela peut être difficile et cela vient surtout avec la pratique, mais les bonnes histoires ont toujours une forte habitude de captiver le lecteur, de le faire « s’installer dedans » et de lui donner un sentiment confortable de là où cela va tout de suite. Cela ne veut pas dire que vous devez utiliser des clichés ou les mêmes vieux schémas. Ne soyez pas prévisible, bien sûr, mais offrez aux lecteurs un sentiment de familiarité également.
4 Pensez d’abord aux personnages, puis à la structure de l’histoire: La narration peut suivre les personnalités. Ce sont eux que vos lecteurs aimeront ou détesteront ou avec lesquels ils s’identifieront ou offriront de nouvelles perspectives, donc ils doivent toujours diriger la narration, qui doit servir les personnages. D’autres éléments tels que les blagues et les dispositifs de l’intrigue peuvent être ajoutés ensuite.
5 Soyez toujours confiant dans votre travail: Tout le monde n’aimera pas vos
histoires ou votre écriture, et c’est normal. Votre travail concerne votre voyage créatif, votre expression et votre progression, alors donnez toujours le meilleur de vous-même et travaillez dur. Tout ce que vous créez est votre chef-d’œuvre.
Ross Welford
1 Les personnages: Ils sont le cœur absolu de toute histoire. Sans eux, vous n’avez absolument rien ni personne pour que l’histoire se produise. Réfléchissez bien aux personnages, à leurs traits, à leur personnalité et à leurs inclinations, et vous aurez résolu la plupart du puzzle de l’écriture d’histoire.
2 Le problème: Vous devez donner à vos personnages un problème – sans cela, cela va être ennuyeux. Si vous écrivez sur quelqu’un et ses événements quotidiens réguliers ou sa routine, cela ne fait guère une histoire passionnante. Au lieu de cela, vous devez inventer les personnages, leur donner un problème et voir où ils finissent.
3 La quête: Beaucoup de grandes histoires tournent autour d’une chose ou d’une personne centrale qui est perdue – comme l’anneau dans Le Seigneur des Anneaux, Blanche-Neige, Hansel et Gretel, etc. Donnez aux personnages une mission pour trouver ce qui est perdu, ou partir à la recherche. Cela peut aussi être quelque chose qu’ils cherchent dans la vie, un but, un objectif ou autre chose. N’oubliez pas que vous êtes membre de la Bibliothèque de l’Imagination.
4 Le timing: Vous pouvez écrire les meilleurs personnages ou histoires du monde, mais cela ne sert à rien si vous ne pouvez pas faire les choses au bon moment. Que ce soit un choc, une surprise, une entrée dramatique ou un rebondissement de l’intrigue, le timing est tout et il doit avoir lieu au bon moment dans l’histoire, ni trop tôt ni trop tard.
5 La réécriture: Toutes les meilleures histoires sont réécrites plusieurs fois,
que ce soit par l’écrivain ou l’éditeur de l’œuvre, et il n’y a aucun mal à cela. Écrivez, réécrivez et réécrivez encore – c’est la bonne façon de vous assurer de créer votre meilleure œuvre.
